Soldados de Salamina

Soldados de Salamina de David Trueba es la película que más me ha gustado de los últimos años.

Cada vez que la vuelvo a ver la encuentro mas interesante y descubro detalles y diálogos que no había percibido las veces anteriores.

La película trata de la búsqueda del héroe en una historia de la guerra civil española y nos conduce a lugares y personas corrientes y reales. No hay nada de esas americanadas que nos inundan en los cines y la TV. y por eso la hace mucho más atractiva a mis ojos. El tema basado en la novela del escritor Javier Cercas cuenta la historia de un soldado republicano que ha encontrado a Sánchez Mazas, ideólogo de Falange, en un hoyo en medio de un bosque de Gerona cuando este ha escapado a su fusilamiento. Llueve fuertemente y las gafas empañadas de Rafael Sánchez Mazas no dejan ver sus ojos que están clavados en los del soldado. Los del soldado son unos ojos negros y transparentes, los dos se miran y el soldado contesta a su compañero que no ha encontrado nada. Esto le salva la vida al falangista que una vez terminada la guerra ayudara desde su posición a todos los que le han refugiado en masias en el bosque pero no vera nunca mas a este soldadito que previamente a su fusilamiento ha visto bailar a través de las rejas el pasodoble Suspiros de España haciendo sonreír a todos. Este joven sale espontáneamente de su garita con el fusil en la mano y canta y baila esta canción mientras que la lluvia cae fuertemente sobre su rostro y resbala por todo su cuerpo. Una escena preciosísima digna de figurar en los anales de la historia del cine que además de toda su belleza nos muestra la transparencia y humanidad que invade a este joven.

Ariadna Gil es Lola Cercas, la novelista que después del éxito de su primera novela de juventud se considera incapaz de escribir nada que valga la pena. Recién salida de una relación de cuatro años que la ha dejado herida se traga virtualmente con los ojos a los niños que ve jugando en la calle y que ella desearía tener y el dolor de acabar de perder a su padre.

Esta actriz para mi opinión, una de las dos o tres mejores que tiene el cine español

en la actualidad, posee la inteligencia de transmitirnos todas sus emociones sin necesidad de hablar. Sus palabras solo hacen que corroborar lo que ya hemos visto unos segundos antes reflejado en sus gestos y en su rostro y su frescura y encanto es inagotable. Los nuevos amigos que ha encontrado en su vida, una echadora de cartas y un estudiante de su clase de literatura, personas autenticas y sin ninguna inhibición en mostrar sus sentimientos le ayudaran en la búsqueda de ese héroe, un tal Miralles anciano ahora y exiliado en Francia pero sobre todo a encontrarse a si misma y a reconciliarse con su vida.

Maria Botto esta esplendida en el papel de echadora de cartas, que en sus encuentros y desencuentros con Lola no dejara nunca de provocarla para que saque la rabia y la frustración que la invaden y vuelva a escribir.

El descubrimiento que Lola hace del personaje “héroe” que quiere explicar en su clase de literatura con palabras grandilocuentes se le derrumba la noche que durante las noticias en la TV escucha lo que un chico latino americano ha hecho durante un incendio sacando a tres personas del edificio completamente en llamas y que al intentarlo por cuarta vez muere abrasado. Hecho real que yo recuerdo muy bien haber escuchado en las noticias de aquellos años.

El héroe o la heroína como personaje extraordinario no existe pues; somos todos los seres humanos que aunque a veces muy escondido poseemos el instinto de ayudar a quien se encuentra en peligro sin pensar en nosotros mismos.

El final de la película es precioso por su sencillez y por la verdad que encierra. Lola insistirá al encontrar a Miralles en saber en que pensó en el momento en que sus ojos se encontraron con los del falangista y le oculto salvándole la vida: en Nada, le responderá Miralles.

Y así es. En nada porque no necesitamos razones para no matar y solo tenemos razones, miles de razones para vivir.